Pour vous aider, nous avons élaboré ce guide détaillé couvrant tous les aspects du processus de création de mode afin que vous puissiez décider si cette profession vous convient parfaitement.
1. Recherche sur la profession
Pour être sûr de faire une fabuleuse carrière dans le secteur de la mode, vous devez comprendre en quoi consiste un travail et en savoir plus sur le type de salaire auquel vous pouvez vous attendre. Nous avons approfondi un peu plus tout ce que vous devez savoir sur la poursuite de cette carrière pour que vous n'ayez pas à le faire.
Description de l'emploi
Les créateurs de mode créent des vêtements, des accessoires et des chaussures exclusifs. Ils travaillent généralement dans un domaine spécifique, notamment la haute couture (défilé), le prêt-à-porter (articles de haute couture destinés à un achat instantané) ou la mode de la rue (production de masse). Les concepteurs choisiront de se spécialiser dans un créneau spécifique, tels que les chaussures pour hommes, les jeans et les accessoires pour femmes.
Bien que le travail puisse varier selon le domaine et le créneau choisis, les tâches quotidiennes impliquent généralement les tâches suivantes:
- revoir et suivre les tendances de la mode
- créer des designs qui plairont à votre public cible
- choisir une tendance / un thème pour votre collection
- utiliser des programmes de conception assistée par ordinateur (CAO) pour construire des conceptions
- visiter des fabricants de tissus ou des foires commerciales pour obtenir des échantillons
- choisir les tissus, les garnitures, les couleurs et le style pour chaque vêtement ou accessoire
- travailler avec d'autres concepteurs ou membres de l'équipe pour créer un modèle
- commercialiser les dessins auprès des détaillants de vêtements ou directement auprès des consommateurs
- superviser la production finale du design
- produisant des planches d'ambiance et des concepts en phase avec les tendances actuelles du marché
- localisation et liaison avec les fournisseurs de textiles
- faire des présentations et des présentations en interne
- présenter vos nouveaux designs dans un défilé de mode ou lors d'un salon professionnel.
Compétences essentielles et qualités
Pour réussir, vous devrez généralement:
- avoir une passion pour la conception et la création de pièces uniques
- avoir d'excellentes compétences en couture (vous pouvez même envisager de créer votre propre point, comme l'a fait le designer de renommée mondiale Giorgio Armani lors de son entrée en scène, il y a 40 ans)
- avoir une compréhension de diverses techniques de couture
- comprendre le fonctionnement des différents tissus, leur circulation sur le corps et leur utilisation
- avoir d'excellentes compétences en conception et en dessin (si vous n'êtes pas très bon en art, vous pouvez choisir un autre mode, comme le style ou le marchandisage, par exemple);
- être au fait des affaires et comprendre comment le côté affaires et marketing des mots mode
- avoir le souci du détail
- avoir d'excellentes compétences en communication et en relations interpersonnelles
- avoir de l'endurance physique (vous travaillerez souvent de longues heures et la nuit, surtout lorsque vous respectez des délais serrés)
- avoir une peau épaisse contre les mauvaises attitudes et les commentaires négatifs
- être déterminé à réussir dans une industrie acharnée.
Horaires et conditions de travail
Les designers de mode employés sur une base salariale travaillent généralement entre 8 et 10 heures par jour, 5 jours par semaine. Toutefois, des heures supplémentaires sont attendues en haute saison ou avant la date limite de lancement du produit.
Les concepteurs consacrent une grande partie de leur temps libre à des événements de réseautage ou sur les médias sociaux pour tenter de se faire un nom au sein de l'industrie.
En outre, ils peuvent passer beaucoup de temps à voyager à travers le pays ou à sillonner différents endroits pour rencontrer des clients ou des fournisseurs ou pour assister à des salons professionnels.
Perspectives salariales
Travailler comme designer de mode peut être une carrière très enrichissante et enrichissante, surtout si vous parvenez à vous faire un nom dans le secteur. Selon PayScale, un créateur de mode peut s'attendre à gagner un salaire annuel moyen de 62 388 $ (44 670 £) par an. Avec l'expérience, vous pouvez accéder à un poste de concepteur principal ou de directeur de création où vous pouvez vous attendre à gagner jusqu'à 100 000 USD (71 600 £) par an.
2. Obtenez les qualifications
Vous pouvez devenir styliste de mode sans formation formelle, mais dans un marché aussi concurrentiel, une formation de base ou un baccalauréat est préférable. De nombreuses écoles prestigieuses à travers le monde vous donneront la meilleure formation en design de mode et textile, notamment:
- Parsons School of Design (Ville de New York, États-Unis)
- Institut de mode de la technologie (New York, US)
- London College of Fashion (Londres, Angleterre)
Certains étudiants choisissent également de poursuivre un MBA en design de mode et en gestion d'entreprise afin de bien comprendre l'industrie et d'acquérir les compétences nécessaires pour créer et gérer leur propre entreprise.
3. Lancez votre premier emploi
Obtenir votre premier emploi dans l'industrie peut parfois être difficile, et l'un des meilleurs moyens consiste à obtenir un stage qui puisse vous aider à acquérir l'expérience pratique dont vous avez besoin pour réussir. Faites une liste des 100 meilleures entreprises pour lesquelles vous souhaitez travailler, puis envoyez-leur votre CV soigneusement rédigé, en leur faisant savoir que vous êtes intéressé par un stage avec elles. Si vous êtes chanceux et bon dans votre travail, cela pourrait conduire à un poste à temps plein.
Vous pouvez également rechercher un emploi de troisième cycle ou postuler à un programme de troisième cycle par l'intermédiaire de votre université. Cela peut être un excellent moyen de percer dans l'industrie sans aucune expérience préalable.
Lorsque vous postulez pour n'importe quel type de poste dans l'industrie, il est impératif que vous disposiez d'un portefeuille accrocheur qui met en valeur vos créations chics et à la mode. Cela devrait consister en des projets et des tâches qui démontrent le mieux votre créativité et vos compétences, et devraient incorporer vos connaissances en dessin, en modélisme et en couture.
4. Développez votre carrière
Votre carrière dépendra de l’industrie dans laquelle vous vous trouvez, des liens que vous établissez et des opportunités qui s’offrent à vous. La progression peut sembler lente au début, et vous commencerez probablement au bas de la chaîne, mais si vous travaillez fort, vous récolterez certainement les fruits de la fin.
Voici quelques conseils à suivre pour vous aider à progresser dans votre carrière.
- Établissez rapidement les bons contacts: dès que vous savez que vous souhaitez suivre ce cheminement de carrière, vous avez pour mission de commencer à rencontrer des personnes au sein du secteur. Cela pourrait être par le biais de stages non rémunérés, d'événements de réseautage ou même via LinkedIn et d'autres médias sociaux.
- Choisissez votre créneau: vous ne maîtriserez pas tout, il est donc important de comprendre en quoi vous êtes exceptionnellement doué et de décider du type de parcours que vous souhaitez suivre à la mode.
- Commencez à vous promouvoir: les sites de médias sociaux tels que Facebook, Twitter et Instagram sont d’énormes débouchés pour les concepteurs en herbe et les concepteurs confirmés, car il est facile de toucher des milliers de personnes en un seul clic. Passez du temps à développer votre propre marque et continuez à vous commercialiser et à commercialiser vos créations. Qui sait? Vous pourriez même devenir une sensation d'internet du jour au lendemain!
Que vous envisagiez cette carrière passionnante ou recherchiez actuellement un poste dans l'industrie de la mode, nous voulons connaître votre opinion. Joignez-vous à la conversation dans la section commentaires ci-dessous et partagez vos réflexions et expériences avec nous.
Les conversions de devises sont basées sur les taux fournis par XE.com le 26 avril 2018.
